风景点彩画(风景插画-这种画怎么画)

梵高有没有关于冬天的风景画啊？

有，但是不像他后期的油画这么出名。

这张是winter_arden（冬季的花园），梵高1884年画的，我觉得应该算是速写类的风景画。

还有一张，放不上来了。The_ague:_ctober,1882，你可以搜说一下，是冬天的景色。

梵高从事绘画创作也就是10年的时间，在这十年的前期，他更多是受到图书插画地影响，所以颜色比较暗淡。之后在1886年（他1890年死的）之后，他到了巴黎，受到了当时印象派的影响，色彩才变亮的。

如果你想找更多的他的作品，可以去这个网站，梵高美术馆：

希望对你有帮助

彩铅草地背景配什么文字好看又简单可以配下面这些文字:1、空中点点闪烁的银光环绕着缤纷的梦想，祝福你，双手合十许下的心愿，都一一实现在眼前！2、当你长大的那天，但愿你不会嫌我唠叨琐碎，成长的过程再困难，再疲惫，你也不要轻易放弃和后退。3、愿你是风，鼓起白色的帆;愿你是船，劈开蓝色的波澜。生活正在你的前方微笑，勇敢地走上前去，将彩色的人生拥抱。4、孩子，你的到来点亮了我们的生命，为我们的生活赋予了全新的意义。5、宝贝，无数次看着你熟睡的样子，忍不住狠狠亲你，那是一种无以言表的幸福感觉！6、一个人带娃，早教是个消磨时光的好地方，娃玩得开心我也不累。7、当上帝将你赐予我们的之时，幸运与你同时降临！8、感谢你，宝贝。因为你，花朵开放，果实芳香，随你而来的满天希望！9、美好的图画，你要一笔笔描绘，再难也有我的爱伴陪。10、我的孩子，不要胆怯，不要回头，勇敢的迈开脚步向前走吧！11、孩子，妈妈没有离开你，妈妈就藏在你黑黑的眼瞳里。12、小布丁，真是妈妈的贴心小棉袄！13、妈妈有三个愿望：一是你爸爸顺利工作;二是家人都健康;三是你快快长大。14、希望宝宝健健康康成长。前途无量，有一个美好的未来。15、亲爱的孩子，你有着最令人羡慕的年龄，你的面前条条道路金光灿灿，愿你快快成长起来，去获取你光明的未来。16、孩子，你知道吗？当你出生的那一刹那，妈妈就感到是世界上最幸福的人！17、你长着一对翅膀。坚韧地飞吧，不要为风雨所折服;诚挚地飞吧，不要为香甜的蜜汁所陶醉。朝着明确的目标，飞向美好的人生。18、灿烂的季节迎接灿烂的你。这个世界因你而变化。这种画怎么画，是什么画水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便，也可作为速写，搜集素材用。目录简介详细介绍特点起源题材选择工具材料画笔画纸颜料和调色盒其他作画技巧特殊技法构图方式国外的早期水彩画艺术风格水彩风景画抒情水彩风景画现实主义讽刺画写实风景画现代主义欣赏与收藏**简介详细介绍特点起源题材选择工具材料画笔画纸颜料和调色盒其他作画技巧特殊技法构图方式国外的早期水彩画艺术风格水彩风景画抒情水彩风景画现实主义讽刺画写实风景画现代主义欣赏与收藏**展开编辑本段简介水彩画顾名思义，就是以水为媒介调和颜料完成的绘画作品。查阅国际君友会资讯中心对水彩画的释义是：水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便，也可作为速写，搜集素材用。另一个水彩画重要的关键就是挑选良好的水彩纸。良好的水彩纸能够在大量水份和快速反复涂抹下不起毛球，但也十分昂贵，所以学习水彩画的学生常常一纸双面都用来练习。与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。成功的水彩画除了要掌握水分，色彩，也必须掌握如何仅用水跟薄薄的色彩来表现质感，量感。水彩的画法通常分干画法和湿画法两种，干画法是在前面的基本干后再进行画，一般可以画出很多层次。湿画法则是一气呵成，因此不同的笔触的墨彩相互渗透，有一种类似于中国画的效果。编辑本段详细介绍水彩画是艺术实践的一种手法。由于水彩画颜料比较便宜，使用方便，而且色彩感觉也很理想，所以一般人都乐于使用。其次，水彩画本身具有十分迷人的魅力。它的清爽神俊，浓淡相宜，都具备潇洒风雅的格调。水彩画颜色的透明性，重色彩技法，干湿技法运用，使画面显得水乳交融，带着令人陶醉的特殊风韵，对观众就像感受爽朗的清风。作为艺术创作活动的一种形式，水彩画是艺术情感流露的语言中的一种。画面中水的渗化作用，流动的性质，以及随机变化的笔触，让人感觉得到那种光波的流动。这种意境是其他画种难以比拟的。从字义上来看，所谓的水彩画就是用水作为稀料来专门调合能被水稀释的颜料，所绘制在特别的水彩纸上的图画。由于它们采用的工具与所用材料和制作过程的特点，水彩画与其他各种绘画有着显著的区别。当今随着科技的发展，绘画材料的增多，用水作为稀料的颜料又多了水粉、丙烯、透明水色等。这样我们就得对水彩画的概念重新下定义。从水彩画的特点下定义，水彩画并不单指用水调和颜料这点而言，水彩画有着自己丰富的内涵和一整套与别的画种截然不同的技法。水份多少的控制，水份与颜料的比例，水份在纸上留下的痕迹都成为画面韵律形式及体现的表素。总之，水份是水彩画的生命与灵魂，它起着支配画面效果的主要作用。从两三百年前到现代，水彩画的概念有所拓展，内涵更广，内容更丰富，大大拓宽了原来的含义，认为只用水来调合颜料画在纸上，画面色彩节奏由水份含量来控制就称之为水彩画。因为现代水彩不仅用水彩色，也用水粉色，丙烯色，国画色，透明水色，局部甚至还用油画色、油画捧、油漆、食盐、沙石等等，也有几种颜料混合使用。总之，水彩画发展的每个阶段的共性就是整个画面的节奏、关系、色彩都是通过水份含量的多少来体现的，画面效果是通过对水份的控制达到的。水彩画(2张)水彩画并不是一开始便为人们所认识的，在水彩艺术的早期，人们认为水彩画没有油画那样丰富，缺少美学价值，也没有版画那样的经济价值，是用来速记色彩或勾勒草图，是一种附属、低级的画种。油画优越论占据了人们的心理，水彩画只被看作绘画的偏门末技。在水彩艺术发展的初级阶段，有很多的水彩艺术家曾借用油画的绘制技巧，他们想以油画技巧提高水彩画的表现能力。但到了后来，水彩画艺术在自己的道路上突飞猛进的时候却是在完全摒弃了油画技法的影响之后，才逐渐形成了一整套完整的独特的技法，从而形成了一种独立的画种。西涅克的水彩画如今我们在许多优秀的水彩画中，很难再看到修改、揩擦和小毛点彩的痕迹，更少看到油画技法的影子，因为水彩画的特性就是在第一笔中便饱含了自己的特色——颜色纯净、透明、清晰、自然。水彩画一般分为透明水彩画法和不透明水彩画法两种。透明水彩画法就是用水调和颜料，薄薄的涂画一层，使画面上的色彩清晰明快，具有透明的感觉，不透明画法除清水之外，还可用树胶，使画面色彩更微妙，更柔和。由此可以想到，随着观念的更新、题材和技法等领域的拓宽，水彩画的概念将更加广阔和深远。