工笔花卉教案(工笔花鸟的作画步骤)

1、用中墨勾出眼眶、嘴、翅部、尾羽和脚爪，其他部位用淡墨勾勒。

2、用中墨分染嘴、眼先、喉部和脸后部的黑色斑块，以及翅部覆羽、飞羽和尾羽。淡墨分染头部、背部、腰部及上尾筒。在背部用重赭墨分染斑点。

3、用淡赭色分染眼睛、头部和翅拐处，赭褐色分染背、翅、尾和胸部。

4、用白粉提染面颊、胸腹部和上尾筒。嘴角处分染淡**，脚先用浓白粉立粉，干后用赭**平涂。用焦墨点出瞳孔，留出高光，用白粉提出。最后用重赭墨按结构进行分组丝毛。

中国工笔花鸟画的艺术特色精于形象而意味横生，这是一幅优秀的中国工笔花鸟画最基本的要点。因此，这就要求中国工笔花鸟画画家，能有“度物象而取其真”，有“物之华，取其华，物之实，取其实”的塑造能力。无论是鼎盛时期的两宋工笔花鸟画，还是后来的工笔花鸟画历史，都是把真切具体的形态描写与意境表现放在重要的地位。不论纨扇

主要表现手法

白描法：白描法是工笔画手法的一种。纯粹以墨线来塑造对象，自然对线条的要求十分严格，其笔法自古有十八法。花鸟画白描要求线条遒劲生动、墨色明洁滋润。在造型上要求结构严谨，对线条的疏密、画面空白也要十分精意。

白描烘晕法：白描烘晕法一般用于白色花朵与浅色调画面。在白描的基础上，用花青、赭石或淡墨在物象周围烘晕。注意这种晕法从浓到淡要逐渐变化，要掌握水分，不要留下水渍与笔触，有烘云托月之感。

工笔重彩法：工笔重彩法主要是以色彩为表现手段。它在墨线勾好的基础上，运用“三矾九染”的渲染方法，以多种颜料多层次积染而产生浑厚华滋的画面效果。它的艺术特色是华丽典雅，有富丽堂皇的效果。

工笔淡彩法：工笔淡彩法着染基本上选用颜料属植物质，如花青、藤黄、洋红、胭脂等等，不用石青、石绿、朱砂等矿物质颜料(但在实际创作中也有局部使用的情况)。它的基本特征是色调秀丽淡雅，清新明朗，比较强调线条本身的艺术魅力，给人有清水出芙蓉天然去雕琢的艺术品味。

点染法：点染法实际上是工笔渲染法与没骨法的结合。此种方法用笔变化丰富灵活，既能达到工笔细腻效果，又能避免反复加染易刻板的毛病。这种方法具有笔法丰富、色彩自然的优点，用于表现水边植物较好。勾勒法：这是从写生提炼得来的线条，用清墨勾出形象的轮廓，然后着色，画完后再用重色或用重墨线重复原有轮廓。这线不单是代表轮廓，还要表

达出花叶翎毛等质感，使得形象更加生动明快。唐、五代和宋代多用这种技法，后来的民间画家仍用这种方法。< p="">冲水、冲色法：冲水、冲色法是在墨线白描的基础上进行，其长处在于变化生动，偶有意想不到的效果。在表现像棉花、荚蓉花花脉比较明显的花卉时效果尤佳。棉花、芙蓉可在花瓣尖用红色向瓣根下染，汁绿则从瓣根向瓣尖染，趁色尚未干时用白粉勾花脉，让白粉与原有底色自然渗化，待花干后再稍加修改。这时，花脉时隐(白粉融人底色之中)时现(白粉仍保持)，变化丰富自然。画叶子也—样，用绿、深绿画好叶子，后用石绿、石膏按画面需要冲入原底色中，使其自然渗化，特别是画小草及小菊花之类题材时用此方法效果更好。

填勾法：填勾法又叫“双勾廓填”。从写生提炼得来的线条，用重墨双勾出形象的不同质感，并在此基础上填色。这双勾法和前面所说的“勒”法完全一致，不过“勒”法使用的线条不一定是墨，可以用比较重的颜色。双勾是先用重墨勾出，然后再填色，这是它们的区别。这方法要注意的是色不侵墨，要保持墨线的流畅生动感。此法从唐、五代、两宋直到元一直被普遍使用。兼工带写法：兼工带写法是指融合

工笔画法与写意画法的优点，注重神态的表现和抒发作者的情趣。没骨法：没骨法(图二)就是花卉不用双勾，也不用勾勒作骨干，分别用五彩来表达浓淡，轻重、厚薄。据说此法创始于北宋时的徐崇嗣。

工笔花鸟画如何上色

作为一名辛苦耕耘的教育工作者，总归要编写教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。如何把教案做到重点突出呢？以下是我为大家收集的幼儿园美术教案5篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

幼儿园美术教案 篇1

活动目标

1．感受名画中向日葵的勃勃生机，探索向17I葵花盘的颜色和构成。

2．能运用渐变和叠加的方式描绘向日葵花盘。

3．感受秋天丰收的景象。

活动准备

1．水溶性炫彩棒，油画棒，勾线笔，素描纸。

2.凡高《四朵向日葵》，凡高《向日葵》。

活动过程

1．扮演蚂蚁妈妈，导人故事情节。

(1)教师扮演蚂蚁妈妈讲述故事：蚂蚁妈妈带着小蚂蚁到秋天的田野里寻找秋天，他们爬到了向日葵姐姐的肩膀上，想看看秋天究竟是什么样子的……

(2)幼儿说说自己印象中的秋天。

2．欣赏作品，观察向日葵。

(1)欣赏作品，教师引导幼儿仔细观察向日葵的颜色渐变，叠加的变化。

(2)教师：小蚂蚁爬到向日葵上，会发现哪些秘密呢?

例如：小蚂蚁在向日葵姐姐的肩膀上走着，发现前面有花格子，再往前一看，又发现了国际象棋棋盘……

(3)教师：其实呀，所有的东西都是向日葵姐姐的花格子裙。

3．创作别样的向日葵花园。

(1)教师：我们要用神奇的格子画向日葵，这样就能看清楚小蚂蚁藏在哪里了。

(2)教师：向日葵姐姐的花格子裙需要什么颜色才能画出来呢? (好朋友颜色)

(3)教师：每个格子里的颜色也不是只有一种，要一层一层地加上去……

强调渐变和叠加的效果，教师可以边说边示范。

4．互相欣赏作品，讲讲小蚂蚁找秋天的故事。

评析

本次活动的作品可以看作一个微观世界，以小蚂蚁的角度看向日葵的花盘，从中体验色彩渐变和叠加的运用。操作过程中培养了孩子的想象力、表现力和创造力。

中班美术：五彩鸟

活动目标：

1、学习用线条画的手法表现美丽的鸟，利用已有经验和教师讲解，会画鸟的大致样子。

2、尝试运用各种丰富的颜色和图案装饰鸟。

活动准备：

勾线笔，白纸，蜡笔

活动过程：

一、提问，引出主题。

1、 小朋友，你们知道现在是什么季节吗？（春天）

春天是一年四季中最美丽的季节，小朋友们在春天的时候能看见什么小动物啊？（幼儿回答）

2、哦，我们能见到许许多多的小鸟。大家来说说看小鸟是什么样的？

教师小结：这些小鸟都有共同的特征，都有尖尖的嘴巴，翅膀和尾巴，它们还有五颜六色的花衣服。

二、 学习鸟的画法。 欣赏感知鸟的基本结构刚才啊，我们看了这么多的不同的鸟，我们大家一起来画画小鸟，给它们穿上漂亮的花衣服。

1、 教师示范讲解 注意：

1、画纸的构图

2、示范不同身形的鸟（还包括鸟的不同动态表现）

3、重难点处要重点多次强调

教师：我们画小鸟的时候啊，可以先画小鸟的头（圆圆的脑袋），然后再画小鸟的嘴巴，还有圆圆的小眼睛，小鸟的身体可以画半圆型，也可以画椭圆型、或者是圆形都可以。最后，我们再画小鸟的翅膀和尾巴。

教师：现在啊，小鸟已经画好了，接下来我们给小鸟穿上漂亮的衣服。（教师边讲解边画）

2、 尝试用线条和鲜艳的色彩来装饰小鸟

教师：小朋友们我们该给小鸟穿上怎么样的衣服呢？（可以提示小朋友看看自己身上的衣服的线条，颜色给小鸟穿衣服）

教师总结小朋友们的建议，将可以用来装饰的线条（波浪线，曲线，直线等）进行绘画示范

3、 教师提绘画要求 注意：不同颜色之间要分割清爽，不混合

教师：现在该轮到小朋友大显身手了，那我们用各种线条和颜色来画小鸟吧。小朋友们可以给小鸟穿上各种好看的衣服，画一个你认为最漂亮的小鸟。老师这边有几只穿好衣服的小鸟，等会等小朋友们画好的时候，我们来比比看，谁画的小鸟最美丽。（教师出示示范的画）

4、 幼儿绘画，教师巡回指导

幼儿园美术教案 篇2

活动理念：

阅读不仅仅是看书，通过阅读《蜡笔小黑》这本书，让幼儿能够获得更多意想不到的惊喜，打开幼儿更为广阔的阅读视野，是我设计这个活动所遵循的理念。在这节课中，《蜡笔小黑》这本图画书已经不仅仅是一个载体，而是把它当作一个踏板，通过阅读图画书、通过刮腊画艺术创作，通过视觉欣赏、教师和幼儿一步一步去走近黑色，重新建构认识，感受黑色独有的艺术之美。第二个理念就是：充分的尊重幼儿，在整个参与的过程中让每位幼儿都能按照自己的意愿，依托故事情节、借助提供的美术材料参与艺术创作中。第三个理念就是：阅读是为了什么，是为了开启思路，是为了赋予我们生活的灵感和智慧，是为了改变生活、创造生活，是为了发现美、创造美并会欣赏美。所以，在欣赏艺术作品环节中，选择了经典的美术作品，开拓了幼儿的艺术视野、提升了幼儿的艺术素养。

活动目标：

1.开拓幼儿艺术视野，感受黑色独特的艺术魅力。

2.阅读图画书《蜡笔小黑》，发挥幼儿想象力，引导幼儿创作刮腊画。

活动准备：《蜡笔小黑》电子书、每人一盒蜡笔、教师范画、刮腊画用纸、工具等。

活动设计：

一、导入

提问：小朋友，你们喜欢什么颜色?为什么?(教师出示一盒蜡笔)

过渡语：小朋友们都有自己喜欢的颜色，接下来我们一起来画画好不好?

二、展开

1.教师阅读图画书，幼儿自主参与绘画

(1)教师借助课件生动的讲述图画书前半部分，幼儿根据图画书内容用蜡笔在画纸上绘画。

(2)指导语：小朋友们画的都很好，可是有些画却很糟糕。(教师出示范画)

(3)提问：蜡笔小黑也想画画，此时此刻他可以干什么呢?

2.教师示范刮腊画，幼儿自由创作

(1)指导语：是啊，蜡笔小黑也有他独特的本领啊，他想了一个好办法。(教师将涂鸦作品涂满黑色)

(2)提问：蜡笔小黑发挥了他独特的本领，把画全涂成黑色了，那接下来怎么办呢?(先请幼儿尝试说一说，了解已有知识经验。)

(3)教师讲解示范刮腊画

3.开拓视野，欣赏艺术作品

指导语：蜡笔小黑可以创作出刮腊画，那其他的黑色能创作出什么艺术作品呢?让我们一同来感受黑色带给我们独特的艺术魅力。

线描画：线描画就是用粗细不同的线条进行绘画，勾勒出事物的轮廓，用不同细小的花纹进行装饰，使画面丰富、有立体感。要求作画细致有创意。

水墨画：深浅不同的墨色勾勒出小桥、湖面，一片烟雾缭绕的景象;黑白灰的世界原来也如此的生动，黑色的房顶、白色的流水，船在水中荡漾，人在水中居住，一番江南美景;这是齐白石老先生的墨宝《吓》，大师笔下的虾惟妙惟肖、活灵活现，用笔细致到位。这便是水墨画，用毛笔、墨汁在宣纸上作画。看似简单，但要想画的传神非得下上几年的功夫。

工笔画：这也是用毛笔画的，但和水墨画的风格截然不同，仔细看猫的胡须和毛，每一条都这么清晰可见;这是古代仕女图，上上的花纹和头发都很精细。这就是工笔画的特点工整、细腻。

版画：小朋友猜猜这是用什么画的`?这是版画，运用各种各样的刀具在不同材料的板上进行刻画，通过印刷创作出多幅作品。

三、结束

提问：欣赏完了这么美妙的黑色艺术，你对黑色有什么新的认识?感觉怎么样?

指导语：其实各种颜色相结合，利用奇特的创作形式也能作画。那接下来让我们欣赏更为叫绝的水影画吧，自然结束。

幼儿园美术教案 篇3

活动名称：为爱因斯坦画像——水墨线条写生

连云港市钟声幼儿园 殷晓梅

活动合适大班分组教学

活动指导要点：通过谈话引导幼儿认真观察对象，讲出面部特点，从感兴趣的部分开始画，用比大胆，如有画错的线条，不要随意换纸，可将错就错变成头发或皱纹处理。

活动设计背景：人是孩子们天天接触，时时相处的，是幼儿最熟悉不过的，只要孩子一拿笔就可以给你画上一张圆的头方的身子，圆眼睛，弯嘴巴，扎着三角形的辫子，或头发直竖的人老人就给头上画点波浪线，怎样提高幼儿对人物的表现力呢？写生是捷径之一，因为写生可以锻炼幼儿的观察力和分析事物的能力，能提高幼儿的绘画水平。

受成人的影响，爱迪生、贝多芬、爱因斯坦……等科学家早已是幼儿心中的偶像，为他们写生，更能激发幼儿的创作欲望，同时也使幼儿明白，科学家们和我们一样，只要我们从小多努力，长大也会和他们一样成为国家栋梁之才。

活动目标：

1、学习通过分析观察，用水墨线条表现出爱因斯坦的面部特征。

2、激发幼儿努力学习，争做具有创造力非凡的人。

活动准备：

1、知道一些关于毕加索和爱因斯坦的故事。

2、材料准备：毕加索的2幅水墨头像。

爱因斯坦的写真像。

绘画工具人手一份。

活动过程：

1、导入活动，幼儿观察毕加索和爱因斯坦的2幅画，讨论自己的感受。

教师：你们看了这2幅画心理有什么感觉？

他们像什么人？在干什么？

两张画的用笔相同吗？

小结：两种不同用笔的画面，让小朋友得到不同的感觉，图1用墨轻松随意，线条简洁，给人幽默、愉快、活泼的感觉；图2浓墨线条密而凌乱，给人压抑、紧张和神秘的感觉。

2、引导幼儿观察爱因斯坦的写真像，分析形象特征。

教师：他是世界上伟大的科学家爱因斯坦，请小朋友仔细看看，爱因斯坦的头发、五官、皮肤是什么样？

幼儿讨论，教师小结：爱因斯坦整天想着问题，忘记了吃饭、睡觉，忘记了理发，梳头，他的头发又白又乱，满脸的皱纹像波浪，眼睛很大，有很多层的双眼皮，胡子像厚厚的棉被，把嘴巴都盖住了，鼻子形状像胡萝卜。

3．交代要求，幼儿作画，教师指导。

l 的将头摆在画的中间，可以从感兴趣的部分画起。

l 浓淡墨的使用没有固定的章法，只要小朋友认为画面需要就随意使用。

l 用笔要大胆，如有画错的线条，不要随意换纸，可画之前想一想，你能画一张特别的画吗？不要千篇一律以将错就错，把他变成头发或乱线处理。

4、评价作品，结束活动。

展示作品，请幼儿选出最特别的画。

活动延伸：鼓励幼儿自由的相互观察，然后为对方画一张有趣的肖像。

自我评价：这一活动通过幼儿对脸部特征的形象化，具体化的谈话，鼓励幼儿从感兴趣部分开始画，提出了画一张构图特别的画的要求，改变以往把人画在中间，画人先画圆圆的头，再画五官的习惯，克服了以往绘画中技能技巧的偏向，使幼儿的创造性和个性能大胆表现，使幼儿获得到了自由表达和创造的快乐。

幼儿园美术教案 篇4

活动目标：

1、学习用对称方法或用自己喜欢的方法装饰扇子。

2、通过观察美丽的扇子以及教师的范画，明确自己的装饰想法敢于用简单的图案装饰画面。

3、在绘画过程中，注意保持自己扇面的清洁。

活动准备：

1、幼儿用书人手一本，油画棒、彩笔若干。

2、师生收集各种各样的扇子。

活动过程：

一、欣赏各种各样的扇面，说说：扇子上有什么图案，你喜欢哪个扇子，为什么？

二、观察扇面，回忆学过的装饰方法。

1、教师出示幼儿用书，引导幼儿欣赏扇面，看图说说：扇面上有什么？它是怎样装饰扇面的？我们可以用什么样的方法来把它装饰得比较漂亮呢？（幼儿回忆自己的已有经验并回答教师的提问）

2、教师：这是一个白色的扇面，想一想，可以用什么方法装饰扇面呢？你想怎样装饰呢？

三、老师与幼儿共同讨论、探讨多种装饰的方法。

1、讨论多种装饰的方法。

2、老师：如果用对称的方法，可以怎样装饰自己的扇子呢？（幼儿自由回答，老师鼓励幼儿大胆说出自己的想法）

老师：你们还有哪些装饰的想法呢？（幼儿自由表述想法，可以在扇面上画上自己喜欢的物品，例如：水果、动物、花卉、交通工具、建筑……）

四、幼儿尝试进行装饰活动。

教师请幼儿使用油画棒、水彩笔进行装饰。老师巡回指导，鼓励幼儿使用和别人不一样的方法对称装饰或用单独图案装饰，注意颜色的对称或美观。

五、评价活动

1、欣赏幼儿作品，引导幼儿根据扇面的漂亮程度进行相互评价。

2、如果有幼儿用对称的方法进行装饰，教师可以请幼儿根据扇面的对称性进行评价，如果幼儿是用单独的图案进行装饰，就以图案的本身进行评价。展示幼儿的作品，加强幼儿间的交流和学习。

幼儿园美术教案 篇5

活动设计

xx县是著名版画之乡。从1985年开始，我园由最初的个别辅导，到兴趣小组的开展，再到试点班的实验，到现在全面推广，全园人人知版画，人人爱版画，人人会做版画，形成了浓厚的版画教学特色。夏天到了，幼儿园里花团锦簇，孩子们在花丛中玩耍非常快乐。多色油印吹塑纸版画是在吹塑纸上画出丰富的线条，对线条加深加粗，形成凹凸的图案底版，用多种颜色印出来的画，非常适合用来表现幼儿园的花朵，因此我设计了本次活动，让幼儿在画、磙、印的操作过程中，大胆表现各种各样形状不同的花朵。

活动目标

1、观察花的特征，能用各种线条在吹塑版上画出各种形状不同的花朵。

2、学习多色油印吹塑纸版画的制作方法。

3、体验版画操作活动的乐趣。

活动准备

1、幼儿观察欣赏过了幼儿园的花。

2、吹塑纸、铅笔、磙子、油墨、拓印纸、茶杯、多媒体实物展示仪，范画两幅。

活动重难点

重点是能用各种线条表现不同形状的花，难点是掌握多色油印吹塑纸版画的制作方法。

活动过程

一、出示范画，交代课题

师：“这两幅画都是《花》，谁能说说它们什么地方不同?”

生：“一幅是单色的，一幅是多种颜色的”。

师：“这幅是单色油印吹塑纸版画，我们已学过，就是直接在画好的底版上滚上一种颜色的油墨印出来的。这幅是多色油印吹塑纸版画，今天我们就来学习制作多色油印吹塑纸版画。怎么制作多色油印吹塑纸版画《幼儿园的花朵》呢?”

师：“小朋友，你们看过什么花?它是什么样子的?你喜欢什么花?想画什么花?”

二、教师运用多媒体实物展示仪，示范讲解多色油印吹塑纸版画的制作方法

1、定稿：首先要想好你要画什么样的花，然后在吹塑版上用铅笔画出的花朵，在画的过程中要注意构图的合理性。

2、制版：画完花朵外形后，用铅笔进行刻画加深，(老师边讲解边示范给幼儿看)，注意在刻画的过程中，不能太轻，(太轻了轮廓线不清晰)，也不能太用力，(太用力纸会坏掉)，在轮廓的地方按照一条线反复描画，对线条加深加粗，形成凹凸的图案底版。

3、滚墨：整个花朵外形描画过后，就可以开始印画了。幼儿选择自己喜欢的颜色滚油墨，用磙子在盛有油墨的盘里反复滚动，油墨不能太多，如果多了可以在旁边的吹塑纸上滚去多余的油墨，一般在听到有“沙沙”的声音时，说明油墨的量不多不少，这时用蘸有油墨的磙子在吹塑纸上从板的最上端开始滚，有顺序的把整个板面滚上均匀的油墨。

4、拓印：在吹塑板全部滚上油墨后，把底板拿到垫有干净报纸的地方，把拓印纸盖在吹塑板上，注意不能移动，然后用手或小茶杯的底部进行磨压，画面的每个地方都要磨到，用力要均匀，最后将纸轻轻的揭开，一幅漂亮的版画就做好了。

三、幼儿操作，教师巡回指导

1、提醒幼儿花画得大些，轮廓线要按照一条线反复描画，对线条加深加粗。

2、滚油墨要用力、要均匀。

3、印时拓印纸不能移动。(画面会错位)

4、要注意清洁卫生，完成后协助老师版画操作材料。

(师：先在吹塑纸上画己喜欢的花，线条可以是多种多样的，画的大一些，线条要加粗加深;上色时要先用磙子把油墨磙匀，可以多选几种颜色，要把每一个地方都磙上颜色;拓印时拓印纸不能移动，盖上报纸，用平底杯子用力磨压，这样才能印的清晰漂亮。)

四、讲评作业

1、和幼儿一起布置作业展。

2、请幼儿说说自己的作品，进行相互欣赏和。

活动评析

这节版画活动，通过比较单色和多色油印吹塑纸版画的不同，让幼儿在发现中主动探究多色油印吹塑纸版画的制作方法，充分体现了幼儿是活动的主体，教师是幼儿活动的支持者、合作者和引导者的教育理念。同时，多色油印吹塑纸版画制作是幼儿通过画、磙、印来完成的，画画、磙磙、印印本身就是一个玩的过程，幼儿在轻松愉悦的氛围中玩中学，学中玩，变被动学习为主动获取，充分体验了版画创作活动的乐趣。

色彩具有着神奇的魔力，运用不同的色彩组合方式，就会让画面产生不同的感受南朝谢赫六法论中说，画有六法，一日气韵生动， 二日骨法用笔，三日应物象形，四日随类赋彩，五日经营位置，六曰传移模写。可见在绘画中，赋彩可谓是非常重要的一个环节。

工笔花鸟画着色技巧

画面颜色所呈现的感受，最为直观，最能让观者第时间产生印象 。而随类赋彩，就是将感受浓缩，化为极简的块面表达放在画面中。让观者去发现其中的情感。故此随类赋彩看似简明，实不简单。

着色技巧平涂法

工笔花鸟画从色彩的角度主要分为淡彩与重彩两种基本形式，都是在勾线的基础上进行着色，又称其为“双勾晕染法”。

着色技巧渲染法

工笔淡彩画形式上主要以透明的植物颜色(如:花青色、曙红色、藤**、胭脂色等)进行渲染。其色彩明快秀丽，自然生动，有时也与一些矿 物质颜色搭配使用，是工笔花卉的主要绘画形式。

分染法

工笔重彩形式上主要以不透明的矿物质颜色(如:石青色、石绿色、朱砂色和白粉等)进行着染，其色彩凝重艳丽，具有装饰特点。有时也配合植物色使用。

罩染法

二、工笔花鸟着色的基本技法

工笔花卉的着色基本技法大致有六种。

平涂:是指按花、叶的生长方向用不透明的颜色铺染。一般用白云笔较好， 笔头的水分不宜过多，涂色时用力要均匀，涂出的色块要求匀净、润泽。

着色技巧 平涂法

分染:是指工笔花卉着色中最重要的一步， 通过分染，将花、叶的结构关系、前后层次及凹凸变化表现出来。分染时，需准备两支笔，一支蘸色，一 支蘸水。 染时，先从花、叶的根部染起，画一笔颜色后，马上用水笔把颜色晕染开。分染时，色笔水分要多些，水笔水分少些。待干后，再染第二遍。如法反复渲染，直到效果满意为止。

着法技巧 分染法

统染:是指把花和叶大的层次关系、明暗变化按组分染出来，是局部分染的整体化。

着色技巧 统染法

罩染:是指在已经分染和统染好的底色上，平涂一层透明色彩。 罩染时毛笔要饱蘸颜色沿着花、叶的轮廓线分块平涂。罩染要求均匀、透润。

着色技巧 罩染法

醒染和提染:指在平涂或罩染好的颜色上，用白粉或其他颜色将物体的受光面提亮为“提染";用较深的水色或石色小面积加染背光的阴面，使之更凸显物体结构，称为“醒染，”此法多是作品即将完成时用。

着色技巧 提染法

技法的操作方式与绘画效果，我们可以从具体的案例中来学习。不同的作品因为表达效果的不同和材料使用的差异，使绘画步骤与技法的叠加顺序会略有不同。大家先通过案例来学习技法，熟悉技法所能体现的效果。以便自己未来在创作中，能够灵活运用。