花卉 摄影(单反相机拍绿植花卉技巧)

1、拍摄花卉时首先需要决定的就是光源的位置。在大多数拍摄场景中，一般来说比较常见的是顺光拍摄，也就是太阳位于拍摄者身后。但是对于需近拍的花卉摄影，这样的位置关系会导致花卉被拍摄者本身的阴影所笼罩。因此在拍摄花卉时，最好选择正午时垂直射下来的光、逆光或半逆光来进行拍摄。在拍摄花卉时确定光线的位置非常重要，之后还需根据阴影的位置来确定拍摄位置和角度。

2、拍摄模式可根据个人喜好来选择。如果想要灵活利用背景虚化的话，使用Av（光圈优先自动曝光）模式将会比较方便。

3、不要过度虚化背景。需要注意的是在微距拍摄时拍摄距离较近，不应过度虚化，如果虚化得过度就会导致被摄体本身变得不明确。要收缩光圈以保持一定的景深，使花卉整体形状明确，只利用虚化来滤除杂乱的背景。

4、手动对焦比自动对焦更适合此类拍摄。合焦需要精到毫米的程度，所以说用人眼来确认更保险。而且有时自动对焦点和拍摄者想对焦的位置不一定相同。而微距拍摄时使用自动对焦锁定，对焦不准的可能性也很大，所以在这里并不推荐使用。室外拍摄时往往会有风，这会给手动对焦带来一定困难，但是使用这种方式拍摄到高精度合焦的漂亮花卉照片时，会给拍摄者带来更加特别的感动。

5、灵活运用三脚架和球形云台。三脚架对于进行精密对焦非常有利，而其上固定相机的云台其实也是很有讲究的。在微距摄影时选择能调节角度的球形云台更方便，而且此类云台一般都比较便携，带起来较轻便。

6、使用反光板去掉不必要的阴影。在逆光或者半逆光情况下进行花卉摄影时，为了去掉眼前的阴影可以使用反光板。但拍摄人物时使用的那种大型反光板用起来比较麻烦，因此应该选择小型且便携的反光板。

7、拍摄者也可以在厚纸板上贴上银纸，自己制作反光板，A4纸大小的用起来会比较方便。将相机装上三脚架后两只手就可以空出来了。对焦的时候，可以一只手操作快门按钮，另一只手操纵反光板，观察取景器寻找反射光线效果好的位置进行拍摄。拥有一个三脚架对于这种情况下的拍摄是非常有利的。

花卉拍摄技巧

1、镜头的选择。使用单反相机的朋友最好用100MM以上有微距的中长焦镜头，利于拍摄距离较远的花朵，相对孔径尽量的大些，可以有效地虚化背景，使主体花朵得到很好的表现，如F1.4

F2.8等。百微就很好用。有微距的镜头相当的好用。对于大多数使用小数码的影友，只要对你的相机了解并恨得使用，也能拍出比较满意的PP来。如今，许多影友都在尝试用微距镜头，来挖掘花卉摄影领域更多的神奇视觉空间，而许多普通的家用DC产品也具有着不俗的近摄能力。首先，微距带给我们的是更丰富的细节和更强烈质感。其次，普通视觉所不可及的微观世界，也在微距镜头前一览无遗。可以说，目前微距影像挟取手段，已经将花卉摄影带入了一个崭新的领域。

微距摄影镜头通常景深范围极小，这是光学设计的初始结果，所以焦点选择和聚焦的精准程度相当重要。而小型DC产品的近摄功能，却往往是依靠锁紧镜头片组后，利用光线衍生出的最近汇焦点来完成的，所以有时会产生画面布光不均匀的现象。可以说，在微距摄影时，调节光圈对控制景深范围的作用未必明显，但是对调整画面的感光均匀度却是比较有效的，这是十分重要的一点。

拍摄时一定要用微距模式，用长焦端尽量的靠近调焦，有手动模式的可以将光圈调在最大（光圈的数字最小，如F3.3等）。

拍摄数据：焦距105毫米?光圈：5.6?感光度：自动?光线；自然光（中午，顶光、较强）

中焦距的运用，较好的虚化了背景，主体得到了能够分离出来，达到了预期的目的。

2.测光方式的选择。一般的相机的测光方式都有多种，如，点测光，中央重点平均测光，评估测光等。当拍摄花朵的特写时最好使用点测光，对着花儿测光，这样较为准确。当拍摄场面较大的场景且光线不复杂时最好用评估测光。

拍摄数据：拍摄模式:光圈优先?镜头焦距：105毫米?光圈：F5.6?测光方式：点测光（对准拍摄主体测光）光线方向：逆光拍摄

3.适当增加曝光量。

拍梨花不但要表现花的细节，树叶的纹理，更要表现梨花的洁白如雪。我们知道，相机的测光是以18度灰板为标准的。拍大面积的白色物体时，如果不加补偿白色的物体拍出来就会灰突突的，因此应该适当的加曝光补偿，曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。

数码相机在拍摄的过程中，如果按下半截快门，液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的，对焦，曝光一切启动。这个时候的曝光，正是最终的曝光度。如果明显偏亮或偏暗，说明相机的自动测光准确度有较大偏差，要强制进行曝光补偿，不过有的时候，拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面，此时，可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度，不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗，则要重新拍摄，强制进行曝光补偿。

拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候，如果照片过暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相当于摄入的光线量增加一倍，如果照片过亮，要减小EV值，EV值每减小1.0，相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以1/2（0.5）或1/3（0.3）的单位来调节。

被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。

4.光线的运用.梨花拍摄的摄影用光一般以自然光为主。自然光有顺光、逆光、侧光（侧逆光和侧顺光）顶光和散射光等几种。顺光拍出来的PP比较平淡，反差小，不利于细节的表现，侧光的运用可以很好的解决反差小的问题，花卉拍摄经常运用逆光加闪光灯补偿的办法，逆光拍摄花卉，可以使花瓣晶莹剔透，但是有的时候需要用闪光灯补偿或者用反光板将反光直接反射到主体上。阴天时的散射光很适宜花卉的拍摄。

拍摄数据；焦距200毫米?光圈F4.5?光线方向对于主体花朵来说是顶侧光，花朵的反差较大，纹理清晰。

数据;焦距180毫米?光圈F5.6?光线方向侧逆光?主体树叶纹理清晰，表现较好。

中国地大物博，也就造就了这里的美丽有多中国，不过有一种美丽，是让人沉醉的，那就是中国土地上生长的各种花了，不干管是花团锦簇还是山花烂漫，还是一枝独秀，总是有着自己的美丽。

可是，如何把这些美丽留下来呢？那么，接下来，小编就来给大家普及一下如何拍摄花卉的一些技巧吧！赶紧收藏哦！

1.戏剧性用光

花卉摄影作品通常是在柔和的光线中拍摄的，这样更能还原花的质感。你可以在阴雨天、日落时利用散射光拍摄，也可以通过遮挡制造阴影，让整朵花都笼罩在阴影中。

不过，要想拍出创意，你可以反其道而行之，利用直射光来创造出高对比的戏剧性场景。

比如说，你可以寻找一束被直射光照亮的花朵，并通过遮挡让背景处于阴影中(或者你也可以自行打光)，这样主体将在暗背景中脱颖而出。

2.改变视角

“普通”的花卉摄影作品往往从花面的斜前方拍摄，以展现花瓣伸展的姿态。但你也可以尝试从其他角度，如正前方、侧面或下方，来拍摄不同风格的作品。

比如说，你可以从侧下方向上拍摄，以天空为背景。

由于天空比花朵更亮，画面往往会偏向于高调，而且光线会透过花瓣，能凸显它们的纹理与质感。

你也可以放大、聚焦花瓣，对其进行抽象化，强调它的形态与线条：

3.大光圈，前后景

使用长焦镜头或微距镜头，大光圈拍摄，并选择恰当的前景与背景景物，能让为你的作品加上不少分。

你可以在前景放一朵花，然后在背景处放上一朵或几朵同样的花，形成虚实呼应的效果：

你也可以在前景、背景处放上颜色相异的花朵，再开大光圈把它们变成虚化的柔和色块，会产生十分唯美的视觉效果：

4.拍摄风

拍摄花朵时，风是很让人厌烦的。风中的花朵会不定期地进行摆动，阻碍你拍出清晰、锐利的画面。

不过，换一种思路看，你可以降低快门速度，拍摄花朵在风中摇摆的姿态。这种照片并不清晰锐利，但同样也可以很美。

如果花朵颜色鲜艳，数量密集，你还可以尝试拍摄一大从花在风中摇曳的场景：

5.“不完美”的花朵

拍摄花卉时，往往都以花瓣完整、形态饱满的“完美”的花朵作为拍摄对象，但有时候你可以拍摄那些“不完美”，有瑕疵，甚至是花骨朵和倒下的花，可能会收获有趣的作品。

如下图，这株被风吹倒，挂着水珠，花瓣略有瑕疵的郁金香侧面，构成了一个奇怪的形状，让人感觉颇为有趣：

你也可以在同一个画面中纳入“完美”和“不完美”的个体，制造强烈的对比。

6.强调边缘

“抽象型”花卉局部特写，着重强调花卉微结构的线条。你可以在后期软件中尝试添加、强化纹理和边缘效果，让这种抽象感更强烈。

好了，小编就帮助大家整理了这些，这个夏季这正是百花盛开的时间，大家不妨趁着这个机会来试一试你的拍照技巧有没有提升吧！