工笔花卉横幅(工笔花鸟画如何上色)

色彩具有着神奇的魔力，运用不同的色彩组合方式，就会让画面产生不同的感受南朝谢赫六法论中说，画有六法，一日气韵生动， 二日骨法用笔，三日应物象形，四日随类赋彩，五日经营位置，六曰传移模写。可见在绘画中，赋彩可谓是非常重要的一个环节。

工笔花鸟画着色技巧

画面颜色所呈现的感受，最为直观，最能让观者第时间产生印象 。而随类赋彩，就是将感受浓缩，化为极简的块面表达放在画面中。让观者去发现其中的情感。故此随类赋彩看似简明，实不简单。

着色技巧平涂法

工笔花鸟画从色彩的角度主要分为淡彩与重彩两种基本形式，都是在勾线的基础上进行着色，又称其为“双勾晕染法”。

着色技巧渲染法

工笔淡彩画形式上主要以透明的植物颜色(如:花青色、曙红色、藤**、胭脂色等)进行渲染。其色彩明快秀丽，自然生动，有时也与一些矿 物质颜色搭配使用，是工笔花卉的主要绘画形式。

分染法

工笔重彩形式上主要以不透明的矿物质颜色(如:石青色、石绿色、朱砂色和白粉等)进行着染，其色彩凝重艳丽，具有装饰特点。有时也配合植物色使用。

罩染法

二、工笔花鸟着色的基本技法

工笔花卉的着色基本技法大致有六种。

平涂:是指按花、叶的生长方向用不透明的颜色铺染。一般用白云笔较好， 笔头的水分不宜过多，涂色时用力要均匀，涂出的色块要求匀净、润泽。

着色技巧 平涂法

分染:是指工笔花卉着色中最重要的一步， 通过分染，将花、叶的结构关系、前后层次及凹凸变化表现出来。分染时，需准备两支笔，一支蘸色，一 支蘸水。 染时，先从花、叶的根部染起，画一笔颜色后，马上用水笔把颜色晕染开。分染时，色笔水分要多些，水笔水分少些。待干后，再染第二遍。如法反复渲染，直到效果满意为止。

着法技巧 分染法

统染:是指把花和叶大的层次关系、明暗变化按组分染出来，是局部分染的整体化。

着色技巧 统染法

罩染:是指在已经分染和统染好的底色上，平涂一层透明色彩。 罩染时毛笔要饱蘸颜色沿着花、叶的轮廓线分块平涂。罩染要求均匀、透润。

着色技巧 罩染法

醒染和提染:指在平涂或罩染好的颜色上，用白粉或其他颜色将物体的受光面提亮为“提染";用较深的水色或石色小面积加染背光的阴面，使之更凸显物体结构，称为“醒染，”此法多是作品即将完成时用。

着色技巧 提染法

技法的操作方式与绘画效果，我们可以从具体的案例中来学习。不同的作品因为表达效果的不同和材料使用的差异，使绘画步骤与技法的叠加顺序会略有不同。大家先通过案例来学习技法，熟悉技法所能体现的效果。以便自己未来在创作中，能够灵活运用。

齐白石的十大名画为：《山水十二条屏》、《松柏高立图·篆书四言联》、《咫尺天涯-山水册》、《夜隐闻声》花卉工笔草虫册、《可惜无声》花鸟工虫册、《芭蕉书屋图》、《辅祚繁华》、《高立之年》、《祖国颂》、《花卉四屏》。

1、《山水十二条屏》

《山水十二条屏》是齐白石风格转型期里代表性的山水作品，作品由《江山人家》、《石岩双影》等十二条屏组成。小桥流水、桂林山水都展现在这幅画里。在这幅画里可以看见齐白石笔下的美好家园情景。

2、《松柏高立图·篆书四言联》

《松柏高立图·篆书四言联》画面气势宏大，有着松柏的气势，提笔的篆书四言联浑厚自然、端庄大气，表达了对民族和平发展的美好祈愿，对人民幸福、天下太平的美好祝愿。堪称齐白石书画之绝品。

3、《咫尺天涯-山水册》

《咫尺天涯-山水册》题材来源于齐白石先生出游的印象和记忆中的家乡。表达了对故乡的怀恋之情，这幅画是齐白石十大名画之一。

4、《夜隐闻声》花卉工笔草虫册

《夜隐闻声》花卉工笔草虫册是齐白石绘画生涯中继《可惜无声》花鸟工虫册又一极为精彩，数量非常多的一件顶级册页。

5、《可惜无声》花鸟工虫册

《可惜无声》花鸟工虫册是齐白石成熟期的巅峰制之作，画中草虫栩栩如生、跃然纸上，形态逼真。齐白石用率真老练的笔法和鲜艳亮丽的色彩，表现了大自然的一派生机。

6、《芭蕉书屋图》

《芭蕉书屋图》是齐白石先生游玩安南的时候，路过一道铁桥，看到无数芭蕉围绕着屋子生长，生机勃勃，就画了下来。这幅充满诗情画意的芭蕉图，透露出来齐白石怀恋家乡的情怀。

7、《辅祚繁华》

《辅祚繁华》是齐白石为好友所作的名画，这幅画花团锦簇布满了整个画面。《辅祚繁华》是古董巨擎张宗宪支持25周年拍卖所拿出的四件拍品之一，这幅画还被评为齐白石所画最稠密的画作。

8、《高立之年》

《高立之年》高近三米，画作是一只雄鹰静立在一棵高耸的松树上，充满了拙厚朴茂的生命气息，是齐白石在南京时为国名党高级将领张慎所作，寓意挺立长久、又有对英雄独立的赞誉。

9、《祖国颂》

《祖国颂》将太阳、青松、仙鹤与水面融合在一起，细节处理的非常精致，这是齐白石大写花鸟画中的一幅力作，也是齐白石晚年的重要作品之一。

10、《花卉四屏》

《花卉四屏》是齐白石的得意之作，以书入画，生动的描绘了红梅、荷花、玉兰和牡丹四时花卉，有着非常高的观赏价值，其中玉兰一屏中，以留白的手法，达到色彩之白，使得画中之白达到了无限和含蓄的境界，更胜于用颜料所画之美。